赵嗣成先生，君子也。即为君子，便非小人。君子所见者大，小人所见者小。所见者大，所画者亦大。所谓大者，境界之谓也。故花鸟在中国画中虽常被人视作小题材、小品画，然花鸟画大家却代不乏人，其原因是画之大小在其心，而不在其画。赵先生花鸟画之大，有君子之心是首要原因，在技法上则表现为构图饱满，水墨淋漓，笔法舒畅几大特点。汉代的文学艺术大气辉煌，代表了中国艺术的最高成就，而无论是汉文、汉诗还是汉代的雕塑、汉代的印章，气象博大、内蕴充实饱满是其共同的特点。赵嗣成先生的花鸟画恰有汉印的特征，构图饱满，张力十足。这种处理方法，易流于笨拙，但赵先生却以其匠心而做到了饱满而不失空灵，可谓匠心独运。中国画之高妙，水墨之巧妙运用是一个重要原因。用墨过重则流于僵硬枯槁，用水过重则易于软媚无骨。
        赵先生作画则水墨交融，墨色变化层层有序，不失其润泽，亦不失其骨力，其善用墨，其能用墨者如此！中国画与书法最为接近，或可谓之书法是用文字在画，绘画是用笔墨在写。赵嗣成先生虽不以书法名，然书法之笔法他是谙熟于心的，故其下笔作画，笔法流畅，线条舒展，笔笔肯定，清晰自然。有笔有墨谓之画，赵先生之花鸟可谓有笔有墨者也。
        从气息而言，赵先生花鸟可谓清气满纸。赵先生在生活中是一位淡泊自守的人，于物质享受追求甚少，于精神追求则甚夥，这是中国艺术家的传统精神，也是当代艺术家难以坚守的重要精神。司空图论诗有“清奇”一条。所谓清者，清澈、清澄、清爽之谓，不清者浊俗，故无可取。清者无过于秋清，天高云淡，秋高气爽足征之。王维“明月松间照，清泉石上流”为诗之清奇者，板桥道人“写取一枝清瘦竹，秋风江上作鱼竿”为画之清奇者。赵嗣成先生人品清、笔墨清，此所以能得清气满纸之境界的根本原因所在。赵先生的斋号正好是清心斋，可谓与余心有戚戚焉，亦可知余言之不虚也。